观众辣评《道士下山》

　　陈凯歌一生为两部影片所累

　　陈凯歌试图通过《道士下山》表达他对人生的理解，但回顾其个体经历或许会发现，他的人生本身便是一个“道士下山”的隐喻。他出身艺术世家，青年时即拍出轰动中国影坛的《黄土地》，中年更凭借《霸王别姬》登至人生的巅峰。其人才华横溢，文学与艺术修养深湛，又兼与名门才女结姻，被视为处高山之巅遗世独立、清高自傲的得道高人。然而这或许不过只是幻象，他终究只是一个凡人：情感上兜兜转转，最终仍情归红颜，其作为男性的欲念，似乎与红尘俗世中的普通男人们，甚至与《道士下山》中的崔道宁并无太大不同；耐不住寂寞，经不起山下的热闹与喧嚣，跟随古装商业片大潮拍摄出《无极》，却成为他最大的噩梦。即使他后来拍出艺术质量可称中上的《梅兰芳》和《赵氏孤儿》，亦无法阻止人人都是影评人的网络时代对他的冷嘲热讽。平心而论，《道士下山》若出于一个青年导演而非他之手，或许并不会受到这么多苛责。

　　陈凯歌的一生为两部影片所累，《霸王别姬》的巅峰，《无极》的深谷。他固有其艺术理想、才情和坚持，却又渴望着市场和商业的成功，无法、无力拒绝时代的主流，在社会转型的商业大潮的簇拥与裹挟之下，似被困在半山腰上的囚徒，进不得，退不能。出世与入世的矛盾与纠结，对于陈凯歌而言，或许比道士何安下的下山更加耐人寻味。(詹庆生)

　　悲凉武林被拍成鸡汤人生课

　　陈凯歌到底是读书人，爱讲道理的性子是多少个血馒头也改不了。徐皓峰的《道士下山》仙风道骨，拍得波谲云诡，说是年度“神棍大片”也不为过。书读得多了，总忍不住炫耀一些。美工、技法都还在其次，画面上都是精细考究的。最麻烦的是陈凯歌要炫耀的是他的思考。静下心去听，不烦，但对观众来说未尝不是一种压力。就像当年的《无极》，有些台词听起来总有点怪，诸如我是月修，他是日修，还有滚草地的动作场面，在时下的语境里，让人不腐也是为难。

　　但陈凯歌毕竟是陈凯歌。冯小刚曾经评价他最适合在象牙塔里思考全人类的精神性问题，言下之意当然是说他不接地气，不在红尘里嬉笑怒骂。从《无极》开始，陈凯歌就像电影里的小道士何安下，身无长物，带着书卷一次次去接近日益刁钻的观众，屡屡受挫。即便是气质风格接近巅峰之作《霸王别姬》的《梅兰芳》，也在后半段被吐槽。(钱德勒)

　　“第五代”导演没法期待了

　　作为一个整体，“第五代”已经没必要期待了。中国进入互联网时代之后，当下的世界对于第五代导演来说，近乎科幻。无论如何，他们都无法抓住当下的笑点和痛点，即便陈凯歌做过努力，拍了一部《搜索》，但也只是徒有其表。他努力跟上时代步伐的踉跄，有时都有点令人心酸。

　　他们的精神底色根本就是与当代割裂的，所以，无论张艺谋开拍的《长城》，还是陈凯歌选择的《道士下山》，或许都有更实际的考量——既然我无法把握当下，那我就用自己的电影技术重现一个过去时代的故事。所以，他们就愈发依靠视效和排场。但这一切又怎么骗得过早被美国试听效果洗染过的新一代观众呢。更何况，隆重的效果里包裹的都只不过是一个个委顿的故事。

　　从当下来说，以陈凯歌为代表的“第五代”基本上已经成为了博物馆导演，他们在商业上无法匹敌那些纵横资本界的电影玩家，从艺术上，他们干不过一直被迫留存于半地下和三大电影节里的“第六代”。(杨时旸)